di Fabrizio Marchetti

Il film che rappresentò l’avventura più paradossale del grande regista Terry Gilliam (“Brazil”, “L’esercito delle 12 scimmie”, “Paura e delirio a Las Vegas).
Paradossale anzitutto per l’esito imprevisto della sua produzione: costato più di 40 milioni di dollari e con un cast tecnico di tutto rispetto (dallo scenografo Dante Ferretti alla costumista Gabriella Pescucci) fu il flop più colossale dell’ex Monthy Python. Paradossale in secondo luogo perché contrariamente all’andamento del botteghino, “Le avventure del Barone di Munchausen” ha rappresentato uno dei capitoli più lieti di un cinema idealmente inteso come mirabile macchina dispensatrice di sogni ed emozioni. Ed anche l’espressione più lieta di una cinematografia concepita come forma ibridata di arte: dalla visionarietà didascalica di George Méliès (autore nel 1911 della prima pellicola ispirata alle gesta del vero barone tedesco K. F. Hieronymus) allo splendore illustrativo di Doré, dallo stile umoristico del filone letterario britannico alla creatività fiabesca della penna collodiana. Tra un’invenzione e l’altra emerge poi il ritratto di un secolo (il Settecento) in parte segnato da una spavalda buffoneria goliardica e in parte rievocato da una nobile tradizione cavalleresca. Fotografia meravigliosa, sceneggiatura ricca e briosa, accompagnamento musicale di grande suggestione. Attori bravissimi e divertente cameo di Robin Williams, Sting ed Uma Thurman (che in verità al tempo era ancora poco conosciuta).